MicroProse y Defy Reality Entertainment confirmaron que Neyyah, la aventura atmosférica en primera persona con mecánicas point-and-click, se lanzará oficialmente el 2 de septiembre de 2025. Inspirado en clásicos como Myst y Riven, el juego propone sumergirse en un mundo fragmentado, repleto de enigmas y secretos por descubrir.
Ambientado en un conjunto de islas desoladas, Neyyah transporta a los jugadores a un entorno surrealista, lleno de culturas extrañas y maquinaria enigmática. El viaje comienza al despertar en un sueño desconcertante y recibir la guía de Vamir, un misterioso personaje que conduce hacia un lugar donde nada es lo que parece. La misión será desentrañar puzzles y mecanismos de una civilización olvidada para encontrar la verdad y volver al origen de la historia.
El título presenta escenarios prerenderizados llenos de detalle, puzzles ambientales que combinan lógica, observación y exploración, una interfaz clásica en 2D con opciones modernas, y un diseño sonoro cuidado que incluye una banda sonora original. Las transiciones y desplazamientos cuentan con ajustes de velocidad para adaptarse a diferentes estilos de juego.
Escenas y banda sonora
Neyyah incluye secuencias FMV (full motion video) filmadas en Mandurah, Australia Occidental, con dirección de fotografía de Peter Renzullo y postproducción a cargo de Sandbox Productions. El elenco está compuesto por Paul Hayward, Nigel Goodwin, Nanci Nott, Aaron Gwynaire, Xanthe Turner, Zaedyn Turner y Dann Tozer.
La banda sonora, clave en la ambientación, suma 84 pistas en total: 29 compuestas por el creador del juego, Aaron Gwynaire, y 55 por Zaedyn Turner, quien comenzó a trabajar en el proyecto a los diez años y también participó como actor, editor de audio y creador de modelos 3D de criaturas. La música acompaña cada momento del juego, desde la calma exploratoria hasta instantes de tensión y descubrimiento.
Un tributo a los clásicos
Neyyah busca despertar la nostalgia de los jugadores que vivieron la época dorada de las aventuras gráficas en los años noventa, recreando el formato de diapositivas prerenderizadas y fusionándolo con entornos 3D modernos. El proyecto ha sido fruto de una colaboración cercana entre su creador, el elenco y su equipo técnico, resultando en una experiencia que combina lo atemporal con lo contemporáneo.
